Handpan je eden izmed tistih inštrumentov, ki že ob prvem poslušanju privabi poslušalca v svet nežnih, hipnotičnih melodij. Čeprav na prvi pogled izgleda kot preprosta kovinska posoda, handpan skriva globoko kompleksnost zvokov, ki jih lahko ustvari. Če si eden izmed tistih, ki se želi naučiti igrati na handpan, ti ta blog ponuja uvodne napotke, kako začeti in kaj pričakovati na tej glasbeni poti.
Handpan je jekleni inštrument, oblikovan v obliki kupole, ki ga pogosto povezujejo s terapevtsko glasbo, meditacijo in sprostitvijo. Njegov izvor sega v zgodnja 2000. leta, ko sta Felix Rohner in Sabina Schärer, ustvarjalca iz Švice, izumila “Hang”, prvi handpan. Z leti je inštrument pridobil na priljubljenosti in danes ga uporabljajo glasbeniki in terapevti po vsem svetu.
Osnovna značilnost handpana so “note”-toni ali zvočne cone na površini, ki jih igralec udari s prsti, kar ustvari melodijo. Zvočne vibracije, ki jih handpan ustvarja, imajo edinstven učinek, saj so zelo prijetne in sproščujoče, hkrati pa omogočajo veliko svobodo improvizacije.
Čeprav je handpan videti lahko zapleten, je igranje nanj dostopno tudi popolnim začetnikom. Tukaj je nekaj prvih korakov, kako se lotiti učenja.
Prvi korak k učenju je izbira handpana. Če si popoln začetnik, je pomembno izbrati inštrument s kakovostnim tonom in zanesljivim uglaševanjem. Handpani se razlikujejo po številu tonov in uglasitvi. Za začetnike je priporočljivo, da izberejo handpan z manj notami, običajno med 7 in 9 not, saj bo lažje obvladljiv.
Preden začneš igrati, si vzemi čas, da spoznaš strukturo handpana. Na zgornji strani so zvočne cone, običajno razporejene okoli osrednje “ding” note-tona. Ding je načeloma najnižji ton inštrumenta (razen pri razširjenih lestvicah), medtem ko so okoliški toni višji. Vsaka zvočna cona ustvari drugačen zvok glede na moč in način udarca.
Pri igranju handpana je tehnika ključnega pomena. Čeprav je mogoče ustvariti zvoke z različnimi udarci, se handpan najbolje odziva na nežno in natančno igranje s prsti. Poskusi z rahlim dotikom prstov, podobno kot bi igrali na boben, vendar z veliko manj sile. Prsti naj bodo sproščeni in rahlo ukrivljeni.
Pomembno je tudi, da se izogibaš premočnim udarcem, saj lahko s tem motiš resonanco inštrumenta. Namesto tega se osredotoči na ustvarjanje čistih tonov z nežnimi gibi prstov. Sčasoma boš razvijal lastno tehniko, vendar je ključno, da začneš počasi in se osredotočiš na natančnost.
Handpan ponuja veliko svobodo pri ustvarjanju melodij, vendar je pomembno, da se kot začetnik osredotočiš na enostavne ritmične vzorce. Začnite z igranjem enostavnih ritmov, kot so štiridelni takti, kjer izmenjuješ udarce med različnimi toni.
Poskusi najti osnovni ritem, ki ti ustreza, in ga postopoma razvijaj v bolj zapletene vzorce. Pri handpanu je čar v improvizaciji, zato se ne boji eksperimentirati in preizkušati različne kombinacije tonov in ritmov.
Pri igranju handpana gre tudi za sprostitev in poslušanje samega sebe. Ustvarjanje zvoka na handpanu je kot meditacija – pomembno je, da se prepustiš zvokom in uživaš v procesu. Vsak ton, ki ga ustvarjaš, ima svojo energijo, zato je pomembno, da se osredotočiš na občutek in povezavo z inštrumentom.
Igranje handpana je potovanje, ki zahteva potrpežljivost, predanost in ljubezen do glasbe. Ne obremenjuj se s popolnostjo – handpan je inštrument, ki te spodbuja k raziskovanju in improvizaciji. Sčasoma boš odkrival nove zvoke in ritme, ki te bodo navdihovali, da še naprej raziskuješ njegovo globino.
Čeprav je vsak začetek težak, se bo trud kmalu obrestoval. Pomembno je, da uživaš v vsakem koraku učenja in pustiš, da te zvoki handpana vodijo skozi glasbeno popotovanje.
Handpan je inštrument, ki ne le ustvarja čudovite melodije, ampak tudi poglablja povezanost z glasbo in s samim seboj. Torej, če te glasbeni svet tega inštrumenta že kliče, je zdaj pravi čas, da začneš!
Za več informacij nas lahko tudi kontaktirate in z veseljem vam pridemo nasproti 🙂
Matijas Slivnik | MS Handpan Healing Music | Handpan Slovenija